本文转自 长春师范大学书法教育研究中心 公众号
近期，“问道——长春师范大学书法专业学生作品汇报展”在长春市文庙博物馆开展。
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本次展览共展出长春师范大学书法专业18名学生的42件书法精品，书体涵盖篆、隶、行、楷书、草五种书体，体现出他们扎实的传统功力和勇于表达自我的创新精神。
下面精选部分作品，以飨读者，并求教于方家。
指导老师：苏显双 马有林 孙列
田野：
亦作恬野，号寸安，长春师范大学2016级书法专业硕士研究生、三级美术师，现为吉林省青少年艺术协会副会长、民进吉林省文化艺术委员会委员、南关区书法家协会副主席、长春市南关区政协委员、吉林省书法家协会青年分会行书委员会副秘书长、长春市中级人民法院人民陪审员。
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《临苏轼人来得书帖》34x136cm行书
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《东坡志林二则》138x69cm行书图片
《东坡题跋二则》 138x34cm 行书
我自幼对书法就有一种莫名的敬畏感，然苦于无名师指授，徒费年月，直到考入长师追随苏显双教授读研，始入学书正途。古人说“学书在法，而其妙在人。法可以因人而传，而妙必其胸中之所独得。”赏古人的墨迹，就像纸上的留声机，字是静态的，节奏却是鲜活的，它能使读者跨越千年而感受到书者彼时的心境。
于古人，我独喜东坡，读其墨迹，便觉那种豁达乐观、率真坦诚、旷达超脱、仁厚善良的品格像心电图一样跃然纸上，每师其字亦觉师其心也。吾师尝言“学书要厚古而不薄今”，临古是学书之不二法门，但对今人之优长也要善于利用，此即《书谱》所言“古不乖时，今不同弊”。书法之路漫漫，我愿上下而求索。
李政辉：
中国书法家协会会员、吉林省书法家协会理事、长春市青年书协副主席、高校委员会委员、长春师范大学2021级美术教育(书法方向)硕士研究生。
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《忠孝诗书联》139×34cm 行书
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《临摹西狭颂》139×69cm隶书
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《芳坚馆题跋》139×69cm 楷书
圣哲云：“学而不思则罔，思而不学则殆。”读书如此，学书亦如此。在对古典法帖深入精临的同时，还要善于思考，从局部到整体，由形式到内涵，都要全方位去解读、研习。只有做到了苏轼所说的“心目手俱得之”，才能入古人堂奥，得古帖精髓。
对于创作，目前我选择了碑帖结合的路子进行探索，力求帖面碑骨，写出与众不同的自我面目。学书道路中，对多种书体的涉猎也是促使自己走向更高更远境界的必须，不能“小富即安”、“一招鲜吃遍天”，要敢于挑战自己，迎难而上，达到米芾所说的“取诸长处，总而成之”。此外，学书仅仅靠工夫是远远不够的，更应该多读书，不断丰富自己的文化内涵，走一条“以学养艺”的发展之路，并根据自己的审美取向，适当取舍，勇于探索，超越自我！
马龙：吉林省书法家协会会员、长春师范大学2022级美术教育(书法方向)硕士研究生。
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《临平复帖》138×69cm草书
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《读诗日记》68×92cm草书
书法学习，略有三途。
从艺术看，书法要掌握各种字体笔法、结构、章法等书写特征。其所重在技法之锤炼与提升，务必点画形神，逼肖古人，依此损益变化，寻一入处，便是有得。所谓一层境界自有一种表现。
从文化看，书法则在点画之外。旁通经史是其一端，至于金石、小学又是一端。由此亦可见历代典章制度、文艺风尚之兴衰更替，风雅流变。古人六经注我，我注六经之论，自有深意可观。
从问道看，此中笔墨涵融，自有大千。风雨雷电可通于书，翠竹黄花亦通于书。纵观史上经典，书者精神激荡之处，性情幽微之意，无不隐显于楮墨间。黄龙谓山谷曰：“吾无隐乎尔”，此正与损之又损、何其自性之谓同一旨趣也。
张家宁：长春师范大学2023级美术教育(书法方向)硕士研究生。
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《节临礼器碑》 138×64cm 隶书
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《与朱元思书》 60×52cm 楷书
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《古诗五首》 138×69cm 隶书
此次展览，我准备了三件作品，其中一件临摹，两件创作，意在展现近期对传统与创新的思考与实践。
《临礼器碑》，是我研习汉隶的根基，日常创作亦多取其法，王虚舟赞其“变化若龙，精严如律”。拙作采用半生熟的白宣，以求“线”之苍涩，并尝试在原碑的基础之上融入自己的体悟，以期达到“貌合神亦合”之境。
隶书《古诗五首》，根基仍在《礼器碑》，但重在以更加灵活的结字呈现法外之趣。形式上以五张颜色、质地各异的扇纸拼接而成，复以白宣托底，统一中有变化。
楷书小品《与朱元思书》以智永《千字文》为基，参入元氏墓志、《石门铭》等笔意，继续在“碑帖融合”的道路上探索。
三件作品不足之处尚多，但为过往积累之梳理。孙过庭《书谱》云：“贵能古不乖时，今不同弊。”艺术之路，贵在不断求索，审视前行，是为至要。
袁姗姗：国家三级美术师、中国书法家协会会员、中国散文协会会员、吉林省书法家协会理事、吉林省书法家协会女书家委员会委员、吉林省新文艺群体行书委员会秘书长、军休大学特聘书法教授、长春市群众艺术馆书法教师、长春师范大学2022级美术教育(书法方向)硕士研究生。
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《短歌行》 50×50cm 楷书图片
《伯牙绝弦》50×50cm楷书
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《万卷一窗联》136×34cm行书
学书数载，初由唐楷入，后转习魏碑，渐知作字不能仅“图其字形”，应“称解笔意”。
碑中刀刻之痕若以毛笔柔毫追之，往往失之板滞，后读包世臣“碑学贵势，势圆则气厚”，方悟师刀不在摹其形，而在取其势。刀痕是迹，笔势是魂。
余近期所作行书多拟何子贞笔意，其书点画如古藤缠石，圆劲中藏盘纡。横画起笔多暗转，竖笔行笔带裹锋，以篆籀之圆活破楷书之板滞，用隶意之沉厚济行草之飘扬。若能活学活用，正可破余多年习楷之积习。碑刚健，以骨胜；帖流美，以韵胜，实则互为表里。书道在养气于内，寄情于笔，非徒求形似也。守此初心，漫漫前路，亦有可期。
张棋翔：长春力旺实验小学书法教师。吉林省书法家协会会员、吉林省青年书协会员、省书协青年分会草书委员会秘书长、长春市教学新秀。书法作品多次入选国家、省、市级展览，长春师范大学2024级美术教育(书法方向)硕士研究生。
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《董其昌论书》139×69cm草书
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《元人日记》 139×70cm行书
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《郭尚先题跋》 139×70cm 行书
在近期的创作中，我常有古人“无意于佳乃佳”的感受，有时认真书写的作品反而不如人意。这三件作品都是“无意于佳”的妙手偶得之作，第一件取法颜体，闲抄古人日记。我平时临摹颜书少，写的时候用篆籀笔法粗略表达，着力于大小字穿插和章法变化。草书作品则取法《大观帖》，想表达无拘无束的率性和自由。最后一件行书没有明确的取法对象，既没有集字，也没想特意接近哪一家。信笔挥洒间，魏晋残纸、米芾、杨维桢的笔意均有自然流露。就是想体现平时任情恣性的状态。笔墨之迹托于有形，有形则有弊。我向往“不知以何为祖”的状态，可惜功力不逮，不能让自己满意。俗话说“知不足而后进，望远山而力行”，我坚信，只有永不知足，才能不断取得新的进步。
肖昕宇：现就职于长春南湖实验中学，长春师范大学教育学院外聘教师、吉林省书法家协会会员、吉林省青年书法家协会理事、长春职工文体协会书法专委会副主任、长春师范大学首届2014级书法学本科、上海师范大学2023级美术教育(书法方向)硕士研究生。
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《节录二十四诗品》 130×50cm篆书
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《诗品画品选抄》140×70cm 行书
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《杂诗选抄》 32×22×12cm 行书 作品册页，多图
习书之初，于二王法帖的平和简净尤为喜爱，魏晋书风的简远超逸常令我心向往之。白蕉先生一生师法二王，复兴魏晋风骨，追求“心手双畅”的自然状态，在二王法度中注入文人气质。本次展出作品，则是二王法度与白蕉书风相融合之产物。
册页《知止堂书古诗名句册》以二王为基，掺入白蕉简化顿挫的用笔技巧，书时尤重“转与折的辩证”，方折显骨力，圆转生韵致。行书《诗品画品选抄》借鉴白蕉《兰题杂存长卷》跌宕的笔墨节奏，墨色润枯相宜。章法上借鉴手札形式，错落有致，行气贯通，意在追求自然书写感。
此次展览，是我向经典帖学的致敬，亦是对白蕉书学精神的践履。书道漫漫，愿与诸位一道“与古为徒”，于传统中汲取营养。未来将继续深耕“自然书写”的课题，关注“以晋为骨，以唐为法，以宋为意”的融通路径，在传统与现代、个性与时代的交汇中寻找平衡与突破。
刘广瑞：吉林长春人，别署潜斋，吉林省书协会员、长春师范大学美术学院2020级书法学本科生。
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《扇面书法》 直径33cm 篆书
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《扇面书法》 直径33cm 楷书
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《扇骨拓片题跋》 33×44cm 行书
余质本鲁钝，高三始涉墨池，时人皆谓晚矣。懵懂初开，未解其奥。及入庠序，专攻翰墨，鲜得其意，幸得诸师教诲，始有寸进。初摹赵子昂，复追魏晋，伏案临池，寒暑不辍。锥画沙、屋漏痕、折钗股……诸多笔法，心追手摹，常恨目力之不足，腕力之未逮。残碑断楮，如对古人；尺素寸笺，皆成战场。墨池或涸，笔冢将成，方知前贤精诚，实非虚言。
习书既久，乃悟其道。非独求点画之工，更在养胸中之气。心正则笔正，意闲则韵生。浓淡枯润，皆出心源；俯仰向背，莫非天机。当其凝神静虑，万虑俱消，惟余毫颖与素纸相语，快然自足，诚如东坡所言“无意于佳乃佳尔”。
徐子杰：长春师范大学美术学院书法学2021级本科生、四川省书法家协会会员。
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《文心雕龙节录》 138×69cm 篆书
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《敬堂印选》 66×66cm 篆刻 附局部图2幅
习篆之途，幸遇良师益友。初执毫临池，目眩于清人诸体，浑不知津梁所在。蒙马有林老师指授，始窥汉篆堂奥，乃知清人婉转之外，更有浑穆之气。大池老师复导余游心两汉金文，巧饰天工，遂使奏刀之际，时见吉金斑驳。至若辛志辉先生授秦诏版之法，苏显双、刘健、刘涤诸师正吾创作歧途，皆再造之恩也。书道玄妙，余非通人志士，惟愿来日黾勉精进，以不负诸师厚望。
陈云浩：长春师范大学美术学院书法学2021届本科生。
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《浮世太虚联》 138×30cm 草书
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《韦庄秦妇吟》 75×36cm 行书
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《汾阴行》 138×37cm 行书
余研翰之道，发轫于率更。仰其圭臬精严，风骨峻拔，然覃思既久，觉其寒峭之气砭人，若临渊履薄，神意拘挛，遂徙之。转师河南，挹其虚和流衍，韵致冲夷，恍若云鸾戏汉，稍释桎梏。然犹未极胸次。复沉酣于米襄阳《九札》间，摩挲累岁，醉其欹侧生风云，振迅挟雷霆，始悟笔底玄机，贵在真性淋漓。
然遍涉缣缃，乃识丹青浩渺，能荡人心魄者，实寥若曙星。林文忠绝笔，字迸啼鹃之血；鲁公祭侄，行挟崩石之恸；景度韭花，墨沁岩阿之逸。此非止锥沙屋漏之工，实乃乾坤清气、肺腑孤怀，与毫素相激，沛然莫遏者也！
笔墨即心印，摹之、化之、铸之，终期蜕形自立，呼吸天真。此道嵚崎，然心驰霄汉，虽万仞嵯峨，吾其陟焉。
姚远：长春师范大学美术学院书法学2021级本科，南通大学2025级美术教育（书法方向）硕士研究生。
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《书谱节录》 136×54cm 篆书
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《书谱节录》 139×69cm 篆书
刘熙载曾说：“书凡两种：篆、分（隶）、正（楷）为一种，皆详而静者也；行、草为一种，皆简而动者也。”如果说前者有类似于建筑和雕塑的特征，是静；后者则有类似于音乐和舞蹈的特征，是动。
篆书在我看来正是前者，而它最大的特点就是结构上的均衡与对称。也可以用另一个词来概括，那就是“平正”。平，重心安稳也；正，左右适当也。平是均衡，正是对称。学书过程中，篆籀笔法最为核心，中锋行笔中的强弱、虚实、快慢、轻重更是能赋予作品的自然与趣味。
在临创转化中，更是要抓住这一结构特点与用笔规律，不能将点画孤立地看待，而要将它们当作一个有机的整体，承上启下，环环相扣，循环往复，意气连贯，气韵生动。通过中锋运笔，达到骨、肉、筋、血四者的有机融合，以“形”的生动表现“神”的存在。
龙卓：长春师范大学美术学院书法学2021级本科。
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《大学节录》 138×69cm 篆书
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《天行人望联》 138×60cm 篆书
习书之道，贵在沉潜与精进。初涉翰墨，深感法度之严谨。孙过庭《书谱》有云：“初学分布，但求平正。”此乃金科玉律，遂摒弃浮躁，专攻楷则，力求点画精到，结构安稳。此阶段虽显拘谨，然为根基所在，不可逾越。
稍窥门径，方知书艺之博大精深。工稳易得，风神难求。于此之际，《书谱》又示明路：“既知平正，务追险绝。”乃知书法非止于工整，更在于平正之中寓变化，法度之内见性情。遂悉心研习笔势之起伏跌宕、章法之疏密聚散，于险绝处求生机，于规矩外觅意趣。
学书之途，修心养性。笔锋流转间，心手相应，物我两忘。虽常感力有未逮，然每有会意，则欣然忘倦。深悟：执笔如执心，书道即人道，皆在方圆规矩与自在神游间求其平衡。
禹文杰：长春师范大学美术学院2023级本科生。图片
《临米芾手札六则》 138×53cm 行书
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《快雨堂题跋三则》 138×69cm 楷书
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《山谷题跋》 139×69cm 楷书
余志学之年即留心翰墨，然真正倾心书法，皆因启蒙恩师一语“纵世事变迁，莫轻抛笔砚”，此言如金石刻心，至今难忘。及至大学，蒙苏显双、马有林诸师悉心指点，授以碑帖精要，解吾笔法困惑，方知往日所学不过皮毛。见书坛高手如云，佳作如星汉灿烂，越深入研习，越觉自身渺小，故不敢丝毫懈怠。
初学唐楷时，尤爱褚遂良笔法之灵动、字形之秀美；后转习北魏《张玄墓志》及元氏墓志，欲将帖之韵与碑之骨融于笔下。学书之路道阻且长，但余坚信“行之苟有恒，久久自芬芳”。
李源洁：山西运城人，长春师范大学美术学院2023级本科生，吉林省青年书协会员。
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《快雪堂题跋》 132×30cm 楷书
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《临元倪墓志》 66×66cm 楷书
余习楷以褚河南《雁塔圣教序》为根基，辅以欧阳通、智永笔意，于帖之精美颇有心得。后旁涉魏碑，喜其雄强新奇，笔下渐有碑帖融合之趣。艺海无涯，书道漫漫，惟愿以恒心为舟，墨池作伴，上下求索，力学不怠。
李天一：本名李天泽，嘉懿堂主人，别署李墨白，乙酉年孟冬生人。祖籍汴梁杞县，现居古应城（平顶山）湛河之滨。吉林省青年书法家协会会员，长春师范大学美术学院书法专业2023级本科生
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《诗罢书成联》 70×26cm 楷书
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《画禅室随笔》 138×69cm 楷书
吾习书，初学北碑，随柏元先生临《张猛龙碑》数载，感结构之挺拔险绝，品用笔之雄浑质朴。入大学后，得诸师点化，始研习唐楷，常叹唐人之法度森严，用笔之精妙绝伦。余醉心于妍美书风，甘之如饴，朝夕不倦。笔下融汇碑帖，既有欧公之瘦硬险劲，又有褚河南之细腻委婉。然吾资质驽钝，每览素纸墨痕，常恨未到古人妙处。艺无止境，前路漫漫，唯有以勤补拙，临池不辍。
刘春雷：长春师范大学美术学院书法专业2023级本科生。
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《山谷题跋选》 126×26cm 楷书 附局部图2幅
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《快雨堂题跋》 138×64cm 楷书
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《选录山谷题跋》 90×43cm 行书
余幼时即嗜翰墨，每见壁上题字，辄以指画肚，效其点画。塾师见而异之，授以《九成宫醴泉铭》拓本，如获至宝，临摹不辍，虽盛夏汗流浃背，亦未尝少懈。入长师后，始攻北碑，于元氏墓志情有独钟，常临池至夜半，每有所得，则欣然而忘食。刘熙载云：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”吾虽愚钝，然此心不渝，定不负此墨池生涯。
杨煜栋：长春师范大学美术学院书法专业2022级本科生。
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《松雪斋题跋一则》 34×138cm 行书
学书之路并非一帆风顺，心急苦恼是常有之事，但每次过后都是一次进步，现阶段主要目标是锤炼技法，丰富创作手段。只有技法丰富，作品才会精彩有内涵。要将技法了然于胸，才能运用自如，正如我们用筷子一样形成一种习惯。近代书法大家白蕉曾言：“学书有三到：心到、眼到、手到。”对于古人经典碑帖的临摹就是缩小手与脑之间的误差。此次展览属于我这一阶段的总结，感谢诸位老师的悉心指导，并为我们提供了这么好的展示平台，路漫漫其修远兮，日后我会在书法事业中精益求精，再求突破。
李晋彦：长春师范大学美术学院书法专业2019级研究生。
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《米芾论书》 136×68cm 隶书
古人书法造诣高深，其技法精妙绝伦，难以简单复制。米芾在“宋四家”中技法堪称卓绝，然苏轼却位列榜首，由此可见，书法艺术并非单纯以技法论高下。那么，何为精妙的书法技法？关键在于与书写者心性的完美契合。技法不足，难以驾驭笔墨纸砚，阻碍情感表达；技法过熟，则易流于炫技，反而削弱了心性的自然流露。
多年来，我致意于隶书创作，在不断实践中深入思考，积极探索多元书写形式。试图通过将创作材质、笔墨韵味与装置展陈等要素有机融合，来诠释书法空间中大小、枯润、疏密、雅拙等艺术概念，从而展现出隶书艺术独特的美学魅力。
END
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